Tranh không bao giờ cũ. Sử dụng những cuốn sách hay nhất để học vẽ sẽ làm cho toàn bộ quá trình dễ dàng hơn rất nhiều, đặc biệt là bạn đang muốn tạo một bức tranh có thể đóng khung từ màu nước, acrylic hoặc dầu. Và điều tuyệt vời nhất của việc học vẽ là niềm đam mê khó có thể phai nhạt một khi bạn đặt niềm yêu thích. Mặc dù vẽ tranh có vẻ là một ý tưởng quá hấp dẫn để thử, nhưng không cần phải nói rằng một số cuốn sách phù hợp với người mới bắt đầu trong khi những cuốn sách khác phù hợp với những nghệ sĩ vượt quá trình độ trung cấp.
Sách hay nhất để học vẽ
Cho dù bạn yêu thích màu nước, acrylic hay sơn dầu, thì cách tốt nhất để bắt đầu thực hành là đầu tư vào những cuốn sách hướng dẫn sẽ mang lại cho bạn cảm hứng về các lĩnh vực bạn quan tâm. Hoặc có thể bạn là một nghệ sĩ chuyên nghiệp với mục đích mở rộng kiến thức của bạn về các kỹ thuật hội họa đương đại có thể hữu ích trong các dự án tương lai của bạn. Mua đúng sách cho bất kỳ thể loại nào bạn quan tâm có thể khiến bạn trở nên khác biệt với các nghệ sĩ khác. Đó là lý do nhiều hơn nữa tại sao chúng tôi đã tổng hợp một số cuốn sách vẽ tranh xứng đáng nhất, tùy thuộc vào độ tuổi, sở thích và trình độ kỹ năng của người đọc.
Đây là danh sách một số sách bạn có thể sử dụng để học hội họa.
1. Tổng thể tốt nhất: “Cách vẽ– Hướng dẫn cho người mới bắt đầu về màu nước, acrylic và dầu”
Tôi mô tả cuốn sách này như một bản thiết kế dành cho những người mới bắt đầu muốn có lợi thế về ba mẫu tranh được tìm kiếm nhiều nhất — acrylic, màu nước và dầu. Nó khá hữu ích để học những kiến thức cơ bản nhưng hữu ích hơn nếu bạn muốn cuối cùng đạt đến trình độ nghệ thuật sơn tiêu biểu. Bên trong cuốn sách này, bạn sẽ tìm thấy khoảng 38 dự án được phân tích với giọng điệu trầm lắng, để làm cho toàn bộ bài tập học tập ít đòi hỏi hơn đối với người mới bắt đầu.
Dưới mỗi phần, có một hướng dẫn thực tế để giúp bạn biết cách thực hiện toàn bộ trải nghiệm thực hành với cọ vẽ, sơn cùng với các công cụ thủ công khác. Ngoài 38 dự án được giới thiệu trong cuốn sách này, bạn sẽ tương tác với các kỹ thuật vẽ tranh khác nhau, từ vẽ mặt nạ, vẽ theo đường nét, vẽ bằng dao, chải khô, chỉ để tô sáng một vài bức tranh.
Xem giá trên Amazon
2. Tốt nhất cho Phong cảnh: “Tranh phong cảnh ngay bây giờ”
Học cách miêu tả phong cảnh thiên nhiên trong thế giới nghệ thuật không hề dễ dàng, đặc biệt là đối với những người mới bắt đầu. Khi sử dụng cuốn sách này, công việc cắt tất cả các góc sẽ tốn ít công sức hơn vì nó nắm bắt được tất cả những điều cơ bản cần thiết của bức tranh phong cảnh. Nó có khoảng 80 nghệ sĩ đương đại trải dài trên các kiểu chữ khác nhau trong thể loại tranh phong cảnh. Với các lĩnh vực chủ đề khác nhau được chia thành 6 chương, có nhiều điều cần nắm bắt liên quan đến các khái niệm liên quan đến hội họa phong cảnh đương đại.
Một số chương tiểu thuyết mà bạn sẽ khó tìm thấy trên những cuốn sách khác bao gồm ‘Các kiểu chữ trừu tượng’, ‘Hiện thực được xây dựng’, ‘Chủ nghĩa hiện thực’, ‘Chủ nghĩa lãng mạn mới’ và danh sách này vẫn tiếp tục. Nó có hơn 400 bản tái tạo màu sắc từ các nghệ sĩ nổi tiếng — mỗi bản đều có sự tương đồng hấp dẫn phù hợp với chủ đề tranh phong cảnh.
Xem giá trên Amazon
3. Tốt nhất cho bức tranh màu nước: “Màu nước hàng ngày”
Màu nước là một khái niệm đáp ứng với đường cong học tập thấp, vì vậy nó hoàn hảo cho người mới bắt đầu. Và kết hợp kinh nghiệm học tập của bạn với hướng dẫn hiện đại này sẽ cung cấp cho bạn giả thuyết trực quan về mọi thứ đi vào một bức tranh màu nước. Jenna Rainey là một tác giả dày dạn kinh nghiệm và nhà thiết kế tự học, người trình bày tất cả các ý tưởng trừu tượng của bức tranh màu nước theo cấu trúc dạng hạt để giúp các nghệ sĩ nâng cao kỹ năng của họ.
Jenna cũng có một lượng lớn người theo dõi trên Instagram, nơi cô đăng tải các tác phẩm nghệ thuật đương đại và huấn luyện các nghệ sĩ về vẽ tranh màu nước. Người mới bắt đầu cũng không bị hạn chế — đây là một trong những cuốn sách cơ bản để bắt đầu nếu bạn đang muốn vượt lên trình độ cơ bản. Cuốn sách này cung cấp nguồn cảm hứng cho những họa sĩ muốn vượt qua giai đoạn trung gian trong vòng 30 ngày.
Xem giá trên Amazon
4. Tốt nhất cho ảnh chân dung: “Portrait Painting Atelier”
Các bức chân dung là một thứ quyến rũ như vậy, đặc biệt là khi được gắn trên các bức tường của không gian sống. Nếu bạn là một hộ gia đình đang muốn đi theo con đường Tự làm xung quanh lĩnh vực chân dung nhưng lại có chuyên môn về sơn dầu, thì bạn không thể bỏ lỡ việc nắm bắt một số gợi ý từ cuốn sách này. Portrait Painting Atelier giới thiệu một số thủ thuật lớn đã được các họa sĩ sơn dầu có tay nghề cao thực hiện vào thế kỷ 16. Tuy nhiên, hầu hết các ý tưởng đã được tinh chỉnh để đáp ứng các tiêu chuẩn đương đại mà các nghệ sĩ tham vọng đang khao khát đạt được.
Bên cạnh các khái niệm sơn dầu cổ điển, bạn cũng sẽ tìm thấy các mảnh và mảnh chính đi vào các yếu tố của bố cục dựa trên nhiếp ảnh và alkyd. Bạn sẽ có cái nhìn thoáng qua về cách các họa sĩ cũ đã cố gắng tạo ra những bức tranh dạ quang hiếm có và những xưởng vẽ đẹp bằng cách phối màu chất liệu canvas. Và hơn hết, người đọc học cách pha trộn các tông màu khác nhau để tạo nên một bức chân dung có thể phát sáng trong bóng tối.
Xem giá trên Amazon
5. Tốt nhất cho trẻ em: “Paint by Sticker Kids”
Cuốn sách này được tạo ra để phù hợp với trẻ em từ 5-12 tuổi. Tranh dán là một trong những khái niệm đơn giản hóa phù hợp với trẻ ở độ tuổi này. Mỗi nhãn dán có thể được sử dụng lại để tạo thành khoảng 10 bức tranh cùng một lúc. Tất cả các trang đều được đục lỗ, vì vậy trẻ em có thể bóc các miếng dán ra và dán chúng lên tường phòng ngủ của chúng. Nếu bạn là một ông bố bà mẹ đang muốn bắt đầu đứa trẻ mầm non của mình với kỹ năng vẽ các nguyên tố, thì việc dán nhãn là rất khả thi.
Và ngoài việc vẽ nhãn dán, cuốn sách này phần nào phù hợp với vai trò của trò chơi trên bàn cờ khá thành thạo vì nó giới thiệu cho trẻ em những con số mà chúng học để ghép nối. Các bậc cha mẹ xem cuốn sách này là một mô hình hoàn hảo để huấn luyện trẻ mẫu giáo với các câu đố ở cấp độ dễ.
Xem giá trên Amazon
6. Tốt nhất cho Acrylic: “Học vẽ Acrylic với 50 bức tranh nhỏ”
Thật hiếm khi tìm thấy một cuốn sách làm sáng tỏ những kỹ thuật quan trọng trong toàn bộ thể loại hội họa acrylics. Phần hấp dẫn nhất của nó là vào cuối cuốn sách, bạn sẽ có một bộ sưu tập các bức tranh cỡ nhỏ để giúp thể hiện kỹ năng và mức độ sáng tạo của bạn xung quanh các bức tranh acrylic. Bạn có thể chọn vẽ các bức tranh trên bảng, vải hoặc một tờ giấy.
Cuốn sách có các bài tập khác nhau để giúp bạn nghĩ ra một chủ đề hoặc khung cảnh, sau đó sử dụng các màu hỗn hợp để tạo thành các bức tranh có thể được sử dụng làm danh mục đầu tư và trưng bày trong các cuộc triển lãm. Người đọc sẽ nắm vững cách thể hiện các chủ đề giàu trí tưởng tượng như biểu cảm cá nhân, tưởng tượng, thế giới tự nhiên, lịch sử, trong số nhiều thể loại khác — sau khi học nghệ thuật vẽ tranh acrylics bằng 50 bức tranh mini.
Xem giá trên Amazon
7. Tốt nhất cho Tranh sơn dầu: “Hướng dẫn vẽ tranh sơn dầu mà bạn luôn muốn”
Sự kết hợp các tông màu thông qua sơn dầu vẫn là một lựa chọn nhạy bén đáng để thử nghiệm, đặc biệt là đối với người mới bắt đầu. Tác giả Kathleen Lochen đã đặt rất nhiều độ chính xác để hoàn thiện cuốn sách thành hướng dẫn từng bước — giúp trải nghiệm học tập trở nên dễ dàng hơn rất nhiều. Có các sơ đồ và hình ảnh minh họa về mọi chủ đề để thể hiện các kỹ năng đa chiều cần thiết để trở thành một họa sĩ sơn dầu lão luyện.
Trong khi cố gắng làm quen với toàn bộ lĩnh vực sơn dầu, bạn sẽ tương tác với một loạt các khái niệm pha trộn màu sắc để giúp nảy ra các ý tưởng phong cảnh và chân dung khác nhau. Cuốn sách này là thứ cần có cho những người có sở thích, sinh viên nghệ thuật, cũng như những người có bằng Cử nhân Mỹ thuật (BFA) và đang muốn nâng cao kỹ năng vẽ tranh sơn dầu của mình.
Xem giá trên Amazon
8. Tốt nhất cho Kỹ thuật: “1500 Công thức Pha trộn Màu cho Dầu, Acrylic & Màu nước”
Nếu bạn đang muốn có nhiều bí quyết về các nguyên tắc cơ bản cần có để trở thành một họa sĩ hóm hỉnh, thì bạn cần đầu tư vào tất cả các kỹ thuật đương đại. Ngay cả khi bạn là người mới bắt đầu, cuốn sách này sẽ đưa bạn đến gần những kiến thức cơ bản về cách pha trộn màu sắc, tạo ra giá trị màu sắc, cân bằng các sắc tố để tạo ra một bố cục rõ ràng như pha lê, làm sạch các góc cạnh và thực hiện các tác phẩm cọ xuất sắc.
Có khoảng 1500 công thức pha trộn màu sắc cho các bức tranh sơn dầu, acrylic và màu nước. Bạn cũng sẽ tìm thấy một hướng dẫn thủ công giúp làm phẳng đường học tập, vì vậy việc kết hợp màu sắc sẽ không phải là một nhiệm vụ khó khăn. Chỉ mục hướng dẫn màu có các con trỏ phù hợp cần thiết cho bất kỳ chủ đề nào bạn muốn vẽ. Mỗi môn học đều có số công thức để việc tham khảo đỡ vất vả hơn.
Xem giá trên Amazon
9. Tốt nhất cho Thanh thiếu niên: “Bắt đầu với Bột màu: Hướng dẫn đầy màu sắc để vẽ thế giới xung quanh bạn”
Không cần phải nói rằng thanh thiếu niên lấy cảm hứng từ nghệ thuật đương đại nhiều hơn rất nhiều so với các mô hình hội họa lớn. Chà, cuốn sách này kết hợp các tình huống từ cả hai phần cuối. Vì vậy, bạn chỉ cần biết, Gouache là một loại sơn nước gần giống màu nước, nhưng có năng khiếu và độ đậm nhạt để tạo ra các bức tranh acrylic. Bên cạnh những kỹ thuật được thiết lập để giúp độc giả tuổi teen tạo ra những bức tranh huyền ảo, còn có ý kiến của các chuyên gia về chất liệu và công cụ phù hợp để sử dụng, tùy thuộc vào mức độ bạn muốn đạt tới.
Bạn cũng có thể truy cập 30 bài học bao gồm các chủ đề về các chủ đề và ý tưởng tượng hình có thể liên quan. Thanh thiếu niên có thể bắt đầu trải nghiệm vẽ tranh của mình với các chủ đề đơn giản như trái cây, dao kéo và động vật, sau đó tốt nghiệp để vẽ chân dung gia đình và bạn bè.
Xem giá trên Amazon
10. Tốt nhất cho Kiến thức cơ bản: “Vẽ cho Người mới bắt đầu Tuyệt đối & Mới nhất”
Nếu bạn muốn tìm hiểu toàn bộ nền tảng trong lĩnh vực hội họa ngay từ đầu, cuốn sách này sẽ cung cấp cho bạn một bản in rõ ràng về những điều bạn nên biết khi mới bắt đầu. Tất cả các kỹ năng cơ bản được thể hiện một cách tuần tự và người đọc có cơ hội thử các dự án mới mà dường như trong tầm tay đối với một người không có chuyên môn vững chắc về nghệ thuật hội họa. Từ cách cầm cọ đến việc phù hợp với tông màu — mọi thứ mà một người mới bắt đầu nên làm quen đều được minh họa rõ ràng để tạo ra các bức tranh đại diện, đặc biệt là với các chủ đề lấy từ các vật thể thực. Sau khi hoàn thành cuốn sách này, bạn sẽ có kỹ năng tìm nguồn tài liệu tham khảo trực quan mạnh mẽ từ thế giới thực và có khả năng vẽ bức tranh về bất kỳ chủ đề cụ thể nào mà bạn quan tâm.
Xem giá trên Amazon
11. Tốt nhất cho bức tranh ngoài trời: “Thành phần của bức tranh ngoài trời”
Lấy cảm hứng từ phong cảnh ngoài trời để trở thành một họa sĩ là điều mà chúng tôi được nghe rất nhiều từ độc giả của chúng tôi. Và nếu bạn có thể muốn tham gia nhóm, thì cuốn sách này cần có một vị trí trong lịch trình đọc của bạn. Mỗi chương của cuốn sách có những hướng dẫn hữu ích chủ yếu nghiêng về vẽ tranh phong cảnh mà bạn có thể tham khảo bất cứ lúc nào bạn đang thực hiện các dự án cá nhân.
Đây là cuốn sách phù hợp nếu bạn có kỹ năng nghệ thuật sơ sài và đang muốn nâng cao khả năng miêu tả phong cảnh thiên nhiên trên canvas hoặc tờ giấy bằng cách sử dụng kết hợp nhiều màu sắc. Trước khi đào sâu hơn vào bức tranh ngoài trời, bạn sẽ có được vĩ độ để làm sáng tỏ các khái niệm đại diện, trừu tượng và ấn tượng đi vào bức tranh ngoài trời. Các dự án bạn sẽ bắt đầu sẽ bao gồm chụp sông, núi, cây cối và đường ven biển bằng cách sử dụng các nguyên tắc vẽ.
Xem giá trên Amazon
12. Tốt nhất để truyền cảm hứng: “Alla Prima II Mọi thứ tôi biết về hội họa – Và hơn thế nữa”
Tác giả của cuốn sách này thông qua những cuộc đấu tranh cá nhân của mình trong trường Nghệ thuật, cố gắng truyền cảm hứng cho các họa sĩ từ mọi trình độ kỹ năng bằng một giọng điệu trò chuyện và mạnh mẽ. Phiên bản sửa đổi này chia sẻ một số kỹ thuật khôn ngoan và sắc sảo để kéo bạn ra khỏi trình độ sơ cấp và trung cấp. Thông qua các cột mốc quan trọng của mình trong lĩnh vực nghệ thuật, tác giả Richard Schmid đã đặt ra các khái niệm lý thuyết phổ biến và toàn bộ khuôn khổ mà từ đó toàn bộ ý tưởng hội họa bắt nguồn từ đó.
Anh ấy cũng chia sẻ một vài câu chuyện thành công, những thiếu sót của hội họa như một nghệ thuật và một số cách khắc phục mà những người mới bắt đầu có thể thực hiện. Với một khiếu hài hước hợp lý, tác giả viết về những thắng lợi và mất mát phát sinh trong khi cố gắng trở thành một họa sĩ lành nghề. Cuốn sách bao gồm một loạt các chủ đề trong toàn bộ lĩnh vực nghệ thuật.
Xem giá trên Amazon
13. Tốt nhất cho nghệ thuật đổ sơn: “Bắt đầu với đổ sơn”
‘Bắt đầu với Đổ sơn’ là một cuốn sách được đánh giá cao với những hiểu biết sâu sắc về cách bạn có thể trộn sơn acrylic với các phương tiện đổ khác nhau để tạo ra một bức tranh hấp dẫn trực quan trên bề mặt. Nó giống như một hướng dẫn 101 dành cho các nghệ sĩ, cả người khéo léo và người mới bắt đầu, về cách trộn các vật liệu phù hợp và sử dụng các kỹ thuật có thể cầm được khi đổ sơn. Bạn cũng nhận được các mẹo đã thử và đã thử nghiệm về cách hoàn thiện ấn tượng cho tất cả các dự án của mình, ngay cả khi bạn hoàn toàn mới làm quen với nghệ thuật hội họa.
Cuốn sách này sẽ giúp biến tất cả những ý tưởng huyền ảo của bạn thành hiện thực bằng cách sử dụng các thủ thuật mới như đổ xoáy, lật và kéo, đổ vũng, và nhiều hơn nữa. Cho dù bạn muốn làm việc trên khung tiêu điểm hay giá đỡ nơ công chúa, tất cả những gì bạn cần là một vài tấm vải để thực hành và bạn sẽ sớm tiến lên cấp bậc thầy.
Xem giá trên Amazon
14. Best for Botanical Art: “Modern Watercolor Botanicals: A Creative Workshop in Watercolor, Gouache & Ink”
Màu nước thực vật được cho là đặc sắc so với hầu hết các thể loại hội họa khác. Và bất kể bạn đang ở cấp độ kỹ năng nào, cuốn sách này giúp việc học tất cả các động lực đi vào nghệ thuật thực vật trở nên khá hiệu quả. Ngoài danh sách các hướng dẫn và hàng trăm hình ảnh mà bạn sẽ sử dụng để trau dồi kỹ năng của mình, còn có các sơ đồ dễ hiểu và khá hữu ích để tham khảo trong tương lai.
Vì tất cả các bài học có phần đan xen nhau nên bạn có thể bắt kịp các kỹ năng đã học được trong phần học trước. Hơn hết, bạn sẽ không cần phải có bất kỳ kinh nghiệm vẽ trước nào để vẽ bông hoa dại quý giá của mình. Nếu bạn muốn tặng cho người bạn thân của mình một vật trưng bày có thể đóng khung, bạn có thể thử trải nghiệm vô số ý tưởng nghệ thuật thực vật.
Xem giá trên Amazon
15. Tốt nhất cho tranh trừu tượng: “Tranh trừu tượng: Dành cho nghệ sĩ đương đại ngày nay”
Mặc dù các bản tóm tắt không phải để đại diện cho những thứ có thật, nhưng việc thể hiện cảm xúc bằng cách sử dụng hình ảnh, đường nét và sự pha trộn màu sắc rất đáng để phiêu lưu. ‘Tranh trừu tượng’ là một cuốn sách đầy cảm hứng cho các nghệ sĩ đang tìm cách làm cho tác phẩm của họ xây dựng ảnh hưởng thông qua chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Tác giả Kate Ashton là một nghệ sĩ, huấn luyện viên và chủ sở hữu tác phẩm nghệ thuật được công nhận có kinh nghiệm.
Và thông qua kiến thức chuyên môn sâu rộng của mình về thể loại tranh trừu tượng, cô ấy đã cố gắng tập hợp hơn 100 hình ảnh màu với các khái niệm trừu tượng đương đại khác nhau mà bạn có thể sử dụng cho các bài kiểm tra thực hành của mình trong hoặc thậm chí sau khi hoàn thành khóa học. Bạn cũng có quyền truy cập vào các con trỏ giúp bạn tiến gần hơn đến độ chính xác trong khi làm việc với các dự án trừu tượng của mình. Bên cạnh đó, những hiểu biết của họ về loại kỹ thuật phù hợp mà bạn cần sử dụng khi thực hiện các thay đổi hoặc đánh dấu trên một bức tranh.
Xem giá trên Amazon
16. Tốt nhất cho Tranh Canvas: “Tranh Màu nước trên Vải”
Bạn có thể muốn đọc cuốn sách này nếu bạn đang muốn tìm hiểu cách thiết lập tâm trạng bằng cách sử dụng màu nền nổi bật trên một mảnh vải canvas. ‘Vẽ tranh màu nước trên vải’ là cuốn sách bạn cần sở hữu nếu bạn đang tìm kiếm những ý tưởng tinh thần có thể giúp bạn điều chỉnh áo khoác trên chất liệu canvas để có được ấn tượng mong muốn. Các hướng dẫn trong cuốn sách này được chứng minh là hữu ích, đặc biệt nếu bạn thích tranh màu nước.
Tất cả các cơ sở màu nước và màu sắc được tác giả xem xét với một giọng điệu hấp dẫn. Liz Chaderton còn đi xa hơn để so sánh các loại màu nước phù hợp để sử dụng, tùy thuộc vào mức độ sống động mà bạn muốn bức tranh của mình có được. Bạn không còn cần phải phỏng đoán về các bàn chải phù hợp, điều chỉnh màu sắc hoặc các kỹ thuật, chẳng hạn như sơn phủ.
Xem giá trên Amazon
Lời kết
Nếu bạn là người mới bắt đầu đang tìm kiếm một cuốn sách huấn luyện sơn với các hướng dẫn dễ làm theo, bạn có thể bắt đầu chuyến thám hiểm với cuốn sách ‘tổng thể tốt nhất’ của chúng tôi và tìm hiểu các khía cạnh có ích bất cứ khi nào bạn muốn tạo màu nước , acrylic, hoặc tranh sơn dầu. Bạn có thể bỏ một hoặc hai dòng nếu muốn chia sẻ thêm về những cuốn sách hay nhất cho việc học vẽ.
Nguồn: diys.com
